Tous les articles par LilaVert I-I

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  • Marie-josee Roy – Junon, detail
  • Marie-josee Roy – Junon, 60×42, photo transfert sur aluminium meulé, gravure au burin- Jerome Prieur
  • Marie-josee Roy – Nous sommes un, 60×36, technique mixte sur aluminium.gravure au burin, Jerome Prieur
  • Marie-josee Roy – Le corps formé de fulgurance 40×28, Technique mixte sur aluminium
  • Marie-josee Roy – Le cantique des cantiques, sculpture detail
  • Marie-josee Roy – Le Cantique des Cantiques, 42x16x3 acier, bronze, sculpture murale
  • Marie-josee Roy – La priere d’ouverture, 84×60
  • Marie-josee Roy – L’onde cantique
  • Marie-josee Roy – L’Onde Cantique 84×60, technique mixte sur aluminium, gravure au burin- Jerome Prieur
  • Marie-josee Roy – Sculpture Le pieu, détail
  • Marie-josee Roy -Lumen 60×84 huile, photo tranfert sur aluminium.

Beautiful Metal ART – Marie-josee Roy

Beautiful Metal ART – Marie-josee Roy (Canada),
Sculptures
et pour les peintures métales, Technique mixte sur aluminium. Gravure au burin, Jerome Prieur.

Marie-josee Roy - L'onde cantique

Marie-josee Roy – L’onde cantique

Depuis 20 ans, le métal exerce toujours aussi fortement sur l’artiste son pouvoir d’attraction.
Ses peintures, sur métal, aliant photographies, encre à l’huile, gravure……
Ses sculptures métalliques forgées, soudées ou coulées, …
Cette matière, elle l’a fait sienne.
Marie-Josée Roy ressent le métal comme s’il était devenu une partie de son corps. Une seconde peau. Une armure., le murmure d’une armure.
L’artiste trace un parallèle entre les les propriétés magnétiques, résilientes, fusionnelles, lumineux du métal et les relations humaines qui leur sont communes.
Son expression est physique, et pas seulement parce que travailler le métal demande de la force, elle est physique, point. Pas final cependant. Au contraire. Cela ouvre un grand pan sur sa personnalité et sur la nature intrinsèque de son expression. De la candeur affective et de l’humilité amenées à l’image avec une facture poétique, intense et venant du ventre.
Par le feu et le métal, le  chaud et le froid à la fois, Marie-Josée Roy dépouille toute pensée unissant essences opposées, Elle  extériorise l’intériorité de l’être.

Since more than 20 years, metal has been and still is showing life and attraction between Marie-Josée Roy’s chiselling hands.
Her paintings, on metal, matching with photography, ink oil, engraving…
Her metallic sculptures, forged, welded, poured..,
Marie-Josée Roy feels the metal like if it was one of her body’s vital organ. A second skin, an armor, the murmur of an armor.
The artist traces a parallel between the magnetic, resilient, fusional, and bright features of the metal and the human relations to which they are related.
Her mean of expression is physical, and not only because working the metal relies on strength, she is physical, period. But, however, not final. On the contrary. It unfolds a huge aspect of her personality and of the inherent nature of her expression. Affective naïvety and humility sticking to the picture with a poetic, intense signature coming from deep inside.
From fire and metal, warm as cold, Marie-Josée Roy relieves any thought unifying opposite essences. She exteriorises the interiority of being.

Des cuys (couilles) en pleine santé

Des cuys (couilles) en pleine santé, une pub canadienne qui ne manque pas d’humour, (elle met en scène des… cuys, qui sont comparés aux organes génitaux masculins)
pour sensibiliser ces messieurs au dépistage du cancer des testicules ! (source : l’avenir.net)

  • Anna Kozlowska-luc – Sculptor ceramik
  • Anna Kozlowska-luc – Sculptor (pologne)
  • Anna Kozlowska-luc – Sculptor (pologne)
  • Anna Kozlowska-luc – Sculptor (pologne)
  • Anna Kozlowska-luc – Sculptor figurative (pologne)
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Sculptures figuratives – Anna Kozlowska-luc

Sculptures figuratives – Anna Kozlowska-luc (Pologne)

Anna Kozlowska-luc - Sculptor ceramik (pologne)

  • Nathalie DESHAIRS – Peintures
  • Nathalie DESHAIRS – Peintures
  • Nathalie DESHAIRS – Peintures expo Lille
  • Nathalie DESHAIRS – Peintures expo
  • Nathalie DESHAIRS – Peintures
  • Nathalie DESHAIRS – Peintures
  • nathalie deshairs – Peinture « le cygne noir »

Nathalie DESHAIRS – Peintures

Nathalie DESHAIRS – Peintures

nathalie deshairs - Peinture "le cygne noir"

Nathalie Deshairs – Peinture « le cygne noir »

EXPO
jusqu’au 13 décembre : Melting Art Gallery  34 rue de la Halle – 59000 Lille, France

Nathalie Deshairs est née en 1964 à Grenoble. Elle vit et travaille à Menton. Après avoir étudié à l’école des Beaux-arts d’Aix-en-Provence et enseigné à l’école d’Art Plastiques de Menton, elle se consacre exclusivement à son art depuis 2004.

« Il y a dans les tableaux de Nathalie Deshairs le commencement de quelque chose qui va prendre forme sous nos yeux et dont on ne sait rien encore sinon qu’il baigne dans une torpeur monochrome ouverte à toutes les évolutions. Le mouvement personnifié, via une technique sans faille, encre de Chine et pierre noire. Tout l’art de l’artiste est ici de donner l’illusion du geste, de découvrir le corps, ses frontières, sa plastique dans un espace uni. Des courbes s’entrelacent, se chevauchent, se confrontent, donnant à l’ensemble du dessin une respiration saisissante. La superposition de tonalités translucides, quelques taches, quelques coulures, apportent la profondeur, l’évanescence. Le corps humain flotte dans l’espace, c’est l’esprit qui se libère de toutes les contraintes, qui s’affranchit de la pesanteur. Et cet art est difficile, que l’on ne s’y trompe pas, nul repentir n’y étant permis… Art difficile, car pour atteindre à tant de légèreté, il faut de toute évidence avoir côtoyé la gravité du monde. Une peinture de nuances et de finesses en laquelle il faut se laisser absorber »
Ludovic Duhamel, Miroir de l’Art, juillet 2010 (source : aralya)

  • Dave King – agata – Quarter Plate Black Perspex Ambrotype
  • Dave King – Quarter Plate Black Perspex Ambrotype
  • Dave King – Quarter Plate Black Perspex Ambrotype
  • Dave King – Quarter Plate Black Perspex Ambrotype
  • Dave King – Iris – Quarter Plate Black Perspex Ambrotype
  • Dave King – Dandylion – Quarter Plate Black Perspex Ambrotype
  • Dave King – Brooke / Collodion photo

Wet plate collodion photography Dave King

Wet plate collodion photography Dave King (UK)

Dave King - Dandylion - Quarter Plate Black Perspex Ambrotype

Voir aussi le travail de Alex Timmermans

  • Safwan Dahoul – Syrian painter – Acrylic on canvas8
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  • Safwan Dahoul – Syrian painter – Acrylic on canvas2
  • Safwan Dahoul – Syrian painter – Acrylic on canvas

Contemporain Syrian art Safwan Dahoul

Contemporain Syrian art Safwan Dahoul.
Born in 1961 in Hama, Syria, Safwan Dahoul lives and works in Dubai.

 

Safwan Dahoul - Syrian painter - Acrylic on canvas

Safwan Dahoul explores the corporal and psychological effects of alienation, solitude, and longing that punctuate the human experience at various stages in life. Partly autobiographical, his ongoing Dream series utilises the formal properties of painting to recreate the subconscious sense of enclosure that surfaces during times of crisis, whether in mourning, estrangement, or political conflict. Dahoul’s recurring female protagonist facilitates this visceral encounter through her contorted body, often-vacant eyes, and minimised yet monumental physicality. Frequently depicted in the confinement of ambiguous settings, she is invariably defined by architectural details and the placement of interior accents such as a table or chair, deepening the state of her disaffection, as even the familiar becomes a site of distress.  (source : ayyamgallery.com)

  • Hubert de Lartigue – Cassandra – Acrylique sur toile -200×200
  • Hubert de Lartigue – Poppy – Acrylique sur toile -200×200
  • Hubert de Lartigue – Luh – Acrylique sur toile
  • Hubert de Lartigue – Kiss – Acrylique sur toile -60×81
  • Hubert de Lartigue – portrait

HyperRealism paintings with Hubert de Lartigue

HyperRealism paintings with Hubert de Lartigue (FR). French painter and illustrator. Acrylic on canvas.
Portraits, Nudes and details.

Hubert de Lartigue - Poppy - Acrylique sur toile -200x200

“The portrait is a classic theme in the world of painting. However, I try to create elements of surprise in each of my portraits, the way I crop them, the expression or the attitude of the models. But the power of the portrait lies above all in the look of the model, which is unique each time. All I have to do is underline the strength and the intensity.”

  • Kris Kuksi –  Capricorn Rising – sculpture
  • Kris Kuksi – sculpture -details
  • Kris Kuksi – Dharma Bovine – sculpture
  • Kris Kuksi –  The Prague parade – sculpture
  • Kris Kuksi –  Reticent affair- sculpture
  • Kris Kuksi – sculpture -details
  • Kris Kuksi – sculpture -details
  • Kris Kuksi – sculpture -details
  • Kris Kuksi –  Triumph – sculpture
  • Kris Kuksi –  The Prague parade opus1 – sculpture
  • Kris Kuksi –  Eden – sculpture
  • Kris Kuksi –  Capricorn Rising – sculpture
  • Kris Kuksi – sculptures – expo
  • Kris Kuksi – Sculpture
  • Kris Kuksi – The anatomy of war – 2005

AWSOME Mixed media sculptures of Kris Kuksi

AWSOME Mixed media sculptures of Kris Kuksi
et le mot est faible face à son imagination, des détails et de la technique !
(Born 1973, in Springfield Missouri and growing up in neighboring Kansas)

Kris Kuksi - Dharma Bovine - sculpture

A post-industrial Rococo master, Kris Kuksi obsessively arranges characters and architecture in asymmetric compositions with an exquisite sense of drama. Instead of stones and shells he uses screaming plastic soldiers, miniature engine blocks, towering spires and assorted debris to form his landscapes.
The political, spiritual and material conflict within these shrines is enacted under the calm gaze of remote deities and august statuary. Kuksi manages to evoke, at once, a sanctum and a mausoleum for our suffocated spirit. Guillermo del Toro

Guide de  » La commande de design graphique « 

Guide de  » La commande de design graphique  » à l’initiative de l’AFD et du CNAP,
pour accompagner les commanditaires privés et publics dans leurs commandes aux designers graphiques et valoriser ainsi  de meilleures pratiques.

Édité par le CNAP dans sa collection des « Guides de l’art contemporain », ce nouvel opus propose d’aborder les questions relatives à la méthodologie de la commande de design graphique au regard des aspects réglementaires, de la rédaction du cahier des charges, des modalités de sélection des candidats et, plus généralement, de l’ensemble du processus qui doit être mis en œuvre pour mener à bien un projet de communication ou d’édition.
Ce guide est destiné aux commanditaires de design graphique qu’ils soient issus des secteurs public ou privé.
Il est disponible gratuitement (version imprimée) et en téléchargement (version pdf).

guide commande graphique

 

  • James Guppy – An Embrace of Swallows  – 2012  acrylic on linen  120 x 180 cm
  • James Guppy – fallen angel
  • James Guppy – The Offering – 2010 acrylic on linen 137 x 92 cm
  • James Guppy – Miscreants burden -2012  acrylic on linen  137 x 92 cm
  • James Guppy – Mazeppa – 2010 acrylic on linen 122 x 92 cm
  • James Guppy – Death and the Maiden – 2010 acrylic on linen 183 x 122 cm
  • James Guppy – Dakini- 2012 acrylic on linen  180 x 90 cm
  • James Guppy – Paintings

Narrative paintings of James Guppy

Narrative paintings of James Guppy, born in London (1954). Live and work in Australia.

James Guppy - Paintings

Guppy’s powerful and enigmatic narrative-based paintings travelled to eleven different locations in Australia in a national solo touring survey show (2009 – 11). Throughout his career, Guppy’s subject matter has varied from surreal moments, scenes of suspense, explosion clouds, formidable women and anthropomorphic beings, all executed with a refined and intelligent approach, appearing both dramatic and lifelike.

  • Charles Avery – Sculptures project Onomatopoeia
  • Charles Avery – Sculptures
  • Charles-Avery – sculptures tree arbre
  • Charles Avery – The Sea Monster
  • Charles-Avery – sculptures tree
  • charles avery – untitled empiricist
  • Charles Avery – sculpture project Onomatopoeia
  • Charles-Avery – drawings
  • Charles Avery – portrait

World of Charles Avery

World of Charles Avery / (born 1973) is a Scottish artist from Oban.

Charles-Avery - sculptures tree
He currently lives and works in London. Since 2004, he has devoted his practice to the perpetual description of an imaginary island. Through drawings, sculptures and texts. Avery describes the topology, cosmology and inhabitants of this fictional territory, from the market of the main town Onomatopoeia to the Eternal Forest where an unknown beast called the Noumenon is held to reside. The project can be read as a meditation on some of the central themes of philosophy of art-making, and on the colonization and ownership of the world of ideas.
He is represented by the gallery Pilar Corrias in London.

(Source : wikipedia)

Silhouettes Freebie vector free download

+600 free vector silhouettes

+600 free vector silhouettes

Free download by VectorOpenStock.com features more than 600 silhouettes of people in all manner of activity, from skateboarding to running. Dozens of animals, catfish to foxes, ducks or giraffes. Transport, scooters to trucks. Available as a single file, in .ai, .eps, .pdf, and .svg format. (Source article : Webdesignerdepot)

  • Sherry Akrami – Nest Builder – Digitale manipulation
  • Sherry Akrami – Illuminate my Heart – Digitale manipulation
  • Sherry Akrami – Digitale manipulation
  • Sherry Akrami – Digitale manipulation
  • Sherry Akrami – Dena – Digitale manipulation
  • Sherry Akrami – digitale Art photo manipulation

Illuminate my Heart – tres belle photo manipulation

Illuminate my Heart – tres belle photo manipulation
de Sherry Akrami, découvrez ses autres créations sur 500 px (Téhéran)

Sherry Akrami - Dena - Digitale manipulation

Sherry Akrami – Dena – Digitale manipulation

 

  • Russ Mills – selfie_redo / digitale illustration
  • Russ Mills – tardelli / digitale illustration
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  • Russ Mills – heart / digitale illustration
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  • Russ Mills – eurydice / digitale illustration
  • Russ Mills – chubbrock / digitale illustration
  • Russ Mills – bear digitale illustration
  • Russ Mills – awkward_redo – Digitale illustration
  • Russ Mills – portrait

Fabulous Illustrator artist Russ Mills

Fabulous Illustrator artist Russ Mills. (UK)

« My work dwells in a netherworld between urban fine art and contemporary graphics, A collision of real and digital media it is primarily illustration based with a firm foundation in drawing, I focus mainly on the human form particularly the face, interweaving elements from the animal kingdom often reflecting the absurdity of human nature. »

Russ Mills - eurydice / digitale illustration


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